Retrato de jovem senhora com um Unicórnio

“Retrato de jovem senhora com um Unicórnio” é uma pintura de Rafael (Raffaello Sanzio), que os historiadores de arte datam de 1505 ou 1506. É óleo sobre tela colocado em madeira com dimensões de 67 x 56 cm. Você pode vê-la na Sala IX da Galeria Borghese, em Roma.

História

O retrato era originalmente óleo sobre painel e foi transferido para tela durante trabalhos de conservação em 1934. Foi no decorrer deste trabalho que a sobreposição de tinta foi removida, revelando o unicórnio e removendo a roda, o manto e a palma que haviam sido adicionados por um pintor desconhecido no meio do século XVII.

A tela pode ser admirada hoje em seu estado original graças à conservação de 1935, que removeu repinturas subsequentes que haviam transformado o retrato de uma jovem em uma representação de Santa Catarina de Alexandria e ocultado a paisagem atrás dela.

Símbolos

O unicórnio, símbolo de pureza que a mulher segura em seu colo, estava, na realidade, escondido pelos atributos do martírio da santa – a roda e a palma – enquanto um manto cobria seus ombros. Essas alterações provavelmente foram feitas no final do século XVII, quando a tela, seguindo a descrição do inventário de 1682, parecia estar “se deteriorando muito.” Depois disso, não houve mais menção à obra até o fideicomisso de 1833.

Análise

A composição da pintura, colocando a figura em uma loggia aberta para uma paisagem, o formato de três quartos, foi motivada pela Mona Lisa, pintada por Leonardo da Vinci entre 1503 e 1506.

Christof Thoenes observa:

“Embora Rafael adote descaradamente a pose, a estrutura compositiva e a organização espacial do retrato de Leonardo… o olhar atento da jovem é muito diferente” da “ambiguidade enigmática” da Mona Lisa.

Embora ele acreditasse que a pintura poderia ter sido feita por Granacci ou Ridolfo del Ghirlandaio, Giovanni Morelli apontou sua semelhança com uma obra-prima no Louvre, o que subsequentemente permitiu que Roberto Longhi a atribuísse a Rafael, guiado pela intuição prévia de Adolfo Venturi. De 1505 a 1506, a obra faz parte do legado de Olimpia Aldobrandini.

Segredos

Como se pode notar, é muito incomum que não haja anéis nos dedos da mulher retratada, incluindo anéis de casamento. Isso é fora do comum porque os retratos femininos daquela época geralmente eram criados em ocasiões de casamento. Ao mesmo tempo, ela segura um pequeno unicórnio em suas mãos, que simboliza a pureza. Seguindo as lendas medievais, apenas uma virgem poderia domar o unicórnio.

Curiosamente, a pintura foi mencionada pela primeira vez sob o nome de “Santa Catarina de Alexandria” por Perugino apenas em 1760 e era considerada um retrato de uma dama desconhecida com os atributos de uma santa mártir. “Santa Catarina” passou por restauração apenas em 1934-1936. A restauração afirmou a teoria do especialista em história da arte Roberto Longhi de que a representação da jovem com um unicórnio foi composta por Rafael.

A seguinte restauração foi realizada em 1959. “Jovem Mulher com Unicórnio” tornou-se a principal tela na história do estudo da radiografia de raios-X. Descobriu-se que o unicórnio também foi incluído posteriormente. E o retrato era uma imagem de uma jovem mulher com um cão em seus braços.

A imagem de um cão em um retrato era considerada um símbolo de fidelidade conjugal na época de Rafael. Tais representações eram geralmente solicitadas em caso de casamento, já que o estado da pintura não era o melhor. Em 1959, os restauradores optaram por deixar o unicórnio intacto.

Além disso, permanece incerto quem é essa jovem senhora. Acredita-se que seja a jovem Maddalena Strozzi, esposa de Agnolo Doni. Estudiosos de arte consideram o desenho de Rafael como um esboço para o retrato de Maddalena. Segundo outra versão, a modelo de Rafael era Julia Farnese, amante do Papa Alexandre VI Rodrigo Borgia. Historiadores citam o fato de que o símbolo da família Farnese era o unicórnio.

Autor: Rafael

Raffaello Sanzio da Urbino (1483-1520), conhecido como Rafael, foi um pintor e arquiteto italiano da Alta Renascença. Suas obras são famosas pela clareza da forma, facilidade de composição e realização visual do perfeito neoplatônico da magnificência humana. Junto com Michelangelo e Leonardo da Vinci, ele molda a trindade convencional de mestres incríveis daquele período.

Leia também

Mostrar mais